
the seven stages of a letter, GPO, 1966 by Negus & Sharland
sur le site de référence en Histoire du design graphique : designreviewed.com

the seven stages of a letter, GPO, 1966 by Negus & Sharland
sur le site de référence en Histoire du design graphique : designreviewed.com

dans les coulisses de la création du générique (non officiel) de La Défense Lincoln
avec tout un mixe de techniques manuelles et numériques :
collage, impression sur plaque de gelli, Photoshop et After Effects par @maraocejo
ce documentaire animé par Volker Saux pour Karambolage
retrace l’histoire de l’école artistique allemande la plus importante du 20e siècle : le Bauhaus

allez modifier l’aspect d’une mise en page
en qqs clics dans l’onglet « do it yourself »
explorationsintypography.com
soyez curieux de découvrir tout ce site !
réponse avec : Henning Max Lederer graphiste freelance basé à Essen en Allemagne

Figma est un puissant outil de design collaboratif destiné
à prototyper des applications téléphone des et sites web

Le rendez-vous de l’illustration et du livre jeunesse
revient les 14, 15 et 16 novembre à Schiltigheim !
Trois jours de rencontres, d’expositions, d’ateliers et de dédicaces
avec des illustrateurs et des illustratrices aux univers passionnants !
Affiche / programme par ici
dont l’illustration est réalisée par Dieter Braun
& le graphisme par l’agence Kolle Bolle

l’APPÉA est un réseau de 26 classes préparatoires publiques
aux écoles supérieures d’art et de design réparties sur l’ensemble du territoire national

Avec près de 13 000 visiteurs en 2024, ST-ART s’impose parmi les événements incontournables du marché de l’art européen à Strasbourg !
plus d’informations par ici
plus d’explications sur l’animation d’un personnage en motion design par ici

À propos de BAÜ :
Nous croyons à une expression audacieuse et à un sens profond. Le design n’est pas seulement l’apparence de quelque chose – c’est la façon dont il se connecte.
Chez BAÜ, nous créons des visuels qui parlent clairement, se sentent profondément et restent avec vous. Du concept à l’identité, nous façonnons les marques en histoires qui résonnent.
Nous sommes BAÜ.
Retrouvez qqs secrets de fabrication de leurs travaux par ici

Le Campus Fonderie de l’Image à Paris organise pour la 12e année consécutive le Colloque International de Typographie, Fonts and Faces, mercredi 5 novembre 2025.
Chaque année, le Colloque International de Typographie réunit les professionnels de la typographie, praticiens comme chercheurs, autour d’une journée de conférences dédiée à la discipline.
L’affiche a été réalisée par Simon Renaud
& imprimée chez Lézard Graphique à Brumath

Edgar designer graphique basé à Paris
partage régulièrement des tips sur son compte instagram
En 2024, près de 20 000 visiteurs sont venus arpenter les allées à la découverte de pièces uniques ou en petite série des 185 créateurs venus présenter leurs dernières collections dans des domaines aussi variés que les arts de la table, la mode, le mobilier, la sculpture, la décoration, les luminaires, la bijouterie ou encore les arts graphiques.
Une programmation pointue de conférences et de projections anime ces quatre jours, en plus des ateliers pour enfants et des démonstrations de professionnels des métiers d’art, commentées et projetées sur grands écrans.
Rendez-vous du 7 au 11 novembre 2025 pour la 13e édition du salon
au Parc des expositions (Hall 1) à Strasbourg
Plus d’information par ici
pour comprendre cette vidéo :
— les glyphes sont centrés sur leur cadre de délimitation respectif
— la partie blanche (Arial/Helvetica) correspond à l’intersection des deux glyphes
et les parties colorées qui suivent représentent leurs différences

depuis 1952, dans le village de Lurs (dans le Lubéron)
se réunissent des typographes, des éditeurs, des graphistes
et d’autres passionnés des lettres, des signes et des échanges
chronologie.delure.org
ce site réunit les archives
de 70 ans de programmation
des Rencontres internationales de Lure
regroupées en périodes significatives
au regard de l’évolution des métiers
et des techniques graphiques

originaire d’Allemagne Alexandra Mathias
vit et peint des œuvres très colorées et joyeuses
dans la belle Lafayette, en Californie
la suivre par ici

derrière une belle mise en page se cache forcément une grille !
un bon moyen pour la voir sans la montrer
est de présenter toutes les pages d’un livre par exemple
sous forme de chemin de fer
à vous de la retrouver via ce tableau Pinterest
autrement dit de quoi avoir de bonnes idées pour vos dossiers…

créée en 1991 Graphê a pour objectif de susciter, animer et encourager
toute action au service de l’écrit et de la langue française
patrimoine, travaux de dessinateurs de caractères, mise en page, affiche, […]
sont autant de lieux où prend vie la typographie
chaque trimestre Graphê édite une revue de 16 pages composée
d’articles de fonds et de relais d’informations typographiques
le numéro 104 d’octobre 2025
est dédié à la création de l’identité visuelle
de la Fête des Imprimeurs, événement strasbourgeois
porté par l’Espace Européen Gutenberg
et soutenue par la Ville et l’Eurométropole de Strasbourg
dans le contexte particulier du label Capitale Mondiale du Llivre en 2024,
comment aborder la typographie et le graphisme ?
RDV à la conférence mardi 4 novembre de 18h30 à 20h30
à la Bnu — 6 place de la République à Strasbourg
& découvrez l’association Graphê et ses revues spécialisées,
le caractères Johannes dessiné par Laurent Bourcellier
et l’idendité de la Fête des Imprimeurs réalisée par NUN design
entrée libre sur réservation par ici

Marion Kueny est graphiste, basée à Paris depuis 2007. Elle intervient sur des projets d’identité visuelle et d’édition pour différents commanditaires essentiellement issus du domaine culturel, tels que les musées de Strasbourg, la direction des affaires culturelles de la ville de Paris, La Criée centre d’art contemporain, Jeune Création, Johann Le Guillerm—Cirque ici…
Elle considère que chaque projet, quelle que soit son envergure, doit être une expérience visuelle et intellectuelle nouvelle et créer la rencontre avec l’autre. Celui qui regarde et celui qui donne à voir.

www.women-in-type.com
est un site qui a été conçu par :
Alice Savoie (gestion de contenu et de projet)
et Mathieu Triay (conception et code)
comme un outil accessible et interactif
pour partager les conclusions
d’un projet de recherches
autour des femmes & la TYPOgraphie

EXPOSITION du 24 novembre au 23 décembre 2025
soit une carte blanche de la HEAR au festival FORMAT(S)
célébrant 24 ans de collaboration
de l’atelier de graphisme Helmo avec JAZZDOR
helmo.fr
formats-festival.org
www.hear.fr/la-hear/la-chaufferie
jazzdor.com <<< aller observer le design & l’ergonomie de ce site

psst : l’affiche en-haut à gauche est affichée chez nous en salle DA1
elle a été conçue & réalisée par le studio suisse @herrpeterrrr
& imprimée en sérigraphie à brumath chez @lezardgraphique67
présentation filmée d’un projet de Mathilde Arnaud

Brigitte de Chiffreville est une exploratrice artistique & carnettiste créative

plein d’idées pour présenter ses créations essentiellement des maquettes de livres
par 2 artistes berlinoises @claudiadelatorrea @backbonebooks
sur www.instagram.com/artistsbooksworkshop
portrait de Jean Alessandrini
dessinateur de caractères typographiques
présenté par l’Espace Européen Gutenberg
HP a fait récemment la une des journaux et suscité des éloges avec le lancement de son ordinateur portable Spectre 13, d’une finesse remarquable. Mais ce n’est pas la nouvelle machine haut de gamme qui a suscité l’engouement, mais plutôt le logo minimaliste et élégant qui ornait le boîtier du 13. Quatre barres diagonales formant une version abstraite de l’emblème HP se dressaient fièrement au sommet du nouveau Spectre, signe d’une entreprise en quête de renouveau. Ce logo sera désormais présent sur les gammes d’ordinateurs portables HP Envy et Spectre, devenant ainsi un symbole haut de gamme. Il représente un changement radical et avant-gardiste, précisément ce que HP refusait d’accepter en 2011, lors de la création du logo.

affiche réalisée par @isabellemauchle @studiofeixen @erichbrechbuhl
pour @baselpostercollection soit l’exposition PLAKATSZENE LUZERN
Au cours des 20 dernières années, Lucerne s’est mérité une réputation de véritable ville d’affiches. La qualité, la diversité et la fraîcheur des affiches de Lucerne ont été reconnues à plusieurs reprises lors des festivals, compétitions et publications. L’exposition se concentre sur les œuvres de graphistes associés aux lieux de Treibhaus, Südpol et Neubad, ainsi que sur le Weltformat Festival, qui se déroule à Lucerne depuis 2009. En tant que plateformes, ces lieux ont favorisé le réseautage et contribué de façon significative à l’émergence d’une scène graphique et d’affiches caractérisées par une culture de coopération et d’échange créatif.
une exposition issue de la collection d’affiches de Bâle
@anniktroxler, @anniktroxler, @c2fdesign, @carlacrameri, @erichbrechbuhl, @studiofeixen, @gina_burri_, @isabellemauchle, @itsrainingelephants et d’autres

Kenny Song est un brand designer qui réalise des infographies très parlantes
[re]trouvez son travail par ici
petit film réalisé dans les ateliers de Badcass à Quimperlé en Bretagne
une autre forme de Petit Chaperon Rouge…
regardez & analysez bien le storyboard !
cette animation du Petit chaperon rouge
est une adaptation du livre de Xavier Deneux paru aux éditions Milan

chaque billet publié par @office.of.collecting
nous présente de véritables cabinets de curiosité
réalisés à partir d’incroyables collectes en tout genre
soyez curieux & essayez-vous à en faire de même !

les couleurs ne sont jamais là par hasard
elles véhiculent des sens cachés, des codes, des tabous ou des préjugés
elles pèsent sur notre vie quotidienne, notre langage et notre imaginaire
elles ne sont ni immuables ni universelles et ont une histoire…
une série de 5 épisodes sur France Culture
avec Michel Pastoureau :
— le bleu, histoire d’un paradoxe
— le rouge, la couleur qui veut se faire voir
— le noir
— le vert
— le jaune
à [re]écouter par ici

Dima Korma (né en 1988 en Ukraine)
artiste visuel basé à Berlin qui a étudié la communication visuelle
au Shenkar College of Engineering, Design and Art
son langage s’articule autour de formes abstraites,
d’une palette de couleurs audacieuses et d’éléments typographiques
Dima crée également dans l’espace public urbain
et ses compositions abstraites et puissantes
reflètent les éléments urbains qu’il a assimilés
lors de sa présence dans l’espace public,
tout en conservant son objectif premier :
trouver l’équilibre parfait entre espace, couleurs,
formes et typographie, réunis en une composition harmonieuse
visualiser son univers sur : www.instagram.com/dimakorma

Éditions du livre est une maison d’édition indépendante strasbourgeoise qui publie des livres d’artistes pour enfants dont la fabrication est réalisée par de talentueux imprimeurs !
retrouvez-en certains en notre CDI & voyez / comprenez pourquoi !

tout le programme par ici
n’oubliez pas d’aller aux 2 expositions
à la Médiathèque Malraux de Strasbourg !

nous y étions ce jeudi matin avec les secondes BAC PRO AMA CV PM !
plus d’informations par ici

prenez-en de la graine !
sur Pinterest par exemple
contrairement à ce que l’on croit, l’imprimerie n’a pas été créée
par Johannes Gutenberg, mais ce personnage va tout de même
mettre au point des inventions extraordinaires !
il imagine un système d’impression tellement moderne et rapide
qu’il va révolutionner la production de livres, et donc l’histoire de l’humanité…

Design Reviewed est une archive indépendante
et un site web documentant l’histoire du design graphique

Toan Vu-Huu & André Baldinger
signent le dessin du caractère Dina Chaumont
avec Chantal Grossen, Fanny Hamelin, Jimmy Le Guennec, David Thoumazeau, Paul Judic
il est en téléchargement gratuit sur bvhtype.co
toute une série de conférences par ici
proposée par l’agence Pollen Studio installée à Rennes

pour sa réouverture 2024, les anciens silos à grains (convertis en 1994 en médiathèque et centre d’arts graphiques) ont reçu un nouveau système de signalisation de la Médiathèque Les Silos à Chaumont, Ville du Design Graphique
la grille de 64 piliers du bâtiment a inspiré l’utilisation de la carte des couleurs CMYK — un outil quotidien pour les graphistes
64 tons ont été appliqués aux 64 piliers, créant ainsi un modèle de couleur spatiale qui guide les visiteurs tout en offrant une expérience immersive de cet outil de design essentiel

designer italien à découvrir @nicolooriani
par Will Paterson
cercles, triangles, carrés…
ces formes ne ressemblent pas à ce que vous imaginez
tout designer graphique sait pertinemment
qu’il faut tricher pour obtenir un résultat « correct » !
dans cette vidéo (en Anglais) il vous est montré comment des formes simples trompent votre cerveau grâce à des illusions d’optique, pourquoi les cercles dépassent, pourquoi les lignes verticales semblent plus longues que les lignes horizontales et comment ces astuces sont intégrées à chaque TYPO et logo que vous voyez
pour rester en veille
suivre @willpat